从乐队只有9人、设备简陋、戏服破烂，被讥为“业余剧团水平”的河南省豫剧二团起步,到如今年演出1200场以上、收入4000多万元、发展蒸蒸日上的河南豫剧院，李树建将豫剧引入一个朝气蓬勃、欣欣向荣的新阶段。在一些地方戏剧院团面临困境的今天，河南豫剧院的耀人成绩从何而来？ 豫剧“掌门人”李树建有怎样的成功宝典？本网将对其进行解析，并分三期独家奉上。
10月3日晚，参加全国梆子声腔优秀剧目展演的豫剧历史大戏《程婴救孤》，在省会河北会堂精彩上演。图为程婴（左二，李树建饰）向赵氏孤儿母子等诉说前情。河北日报记者赵永辉摄
河北新闻网讯（记者刘成群）10月3日晚，参加全国梆子声腔优秀剧目展演的豫剧《程婴救孤》在河北会堂火爆上演。开场前，近2500张票已全部售罄。直到演出开始，还有朋友给我打电话，问能不能帮忙找到票。
当天中午见缝插针采访《程婴救孤》主演、河南豫剧院院长李树建后，我深深感到，“走遍千山万水找市场，吃尽千辛万苦树形象，历经千锤百炼出精品”，是河南豫剧一路走来的真实写照。
你看啥我演啥，“一菜三吃”想不火都不行
“过去是‘我演啥你看啥’，现在是‘你看啥我演啥’。”李树建说，“剧团提出‘一菜三吃’的概念，即：剧团排一部戏给三家看，既要农村群众喜欢，又要适应城市观众，还要有国际市场。在戏曲艺术普遍不景气的情况下，《程婴救孤》《清风亭上》等精品剧目能达到脍炙人口的效果，主要是在这三方面下了功夫。”
李树建有个习惯，演戏看地方。比如舞台布景，在城市演出时用大景，满足城市观众审美标准较高的要求；在农村演出时用简易景，方便运输和使用；到国外演出时就用传统的一桌二椅，后面一个大天幕，代表中国戏曲的基本样式。
豫剧《清风亭上》剧照。李树建主演的“忠、孝、节” 三部曲包括《程婴救孤》《清风亭上》和《苏武牧羊》。 图片来自网络
以豫剧《清风亭上》来说，李树建已演了28年，演出近3000场，观众超过千万，其中80%的演出都是在农村、矿山、企业，连山羊到不了的地方他们都去演过。
李树建说，在不同的地方表演，除了舞台布景，表现形式上也要有不同考虑。比如在城市演出要“收”一点，也就是含蓄内敛，适合城市观众重精神体验的审美习惯；在农村演出要“放”一点，“放”就是夸张想象，适合农村观众爱热闹的审美习惯；在国外演出要“舞”一点，“舞”就是尽量多使用肢体语言，以弥补语言不通的障碍，增加传递信息的手段。
《程婴救孤》自2001年搬上舞台，至今已演出1400多场，出访22个国家和地区。在美国、泰国、巴基斯坦等文化存在不同差异的国家，这部戏均大受欢迎。
百老汇，好莱坞……中国地方戏豫剧唱响国际舞台
2013年2月18日，在美国纽约百老汇中心区域54街Studio 54剧院，李树建率河南省豫剧二团演出了《程婴救孤》。这是继京剧名家梅兰芳先生83年前在百老汇演出后，中国戏曲的再一次造访。
“能在百老汇表演，是豫剧的荣誉。”李树建说，演出结束后，有些观众跑到后台去看，直伸大拇指。表演时，他颌下挂着雪白的长胡须——司空见惯的中国戏曲道具，在百老汇观众眼中却趣味十足。不少人问，你为什么总是抖动长胡子?李树建解释，“在豫剧中，抖动长长的髯口表示受到了惊吓。”
按照惯例，百老汇的演出中场必须休息。考虑到暂停会打乱剧情的连贯，李树建决定取消中场休息。原以为会遭到抗议，“没想到观众沉浸在紧张的故事中，完全忘记了休息时的那杯咖啡。”李树建悲怆苍凉的唱腔，诠释着程婴忍辱负重、一诺千金的品质，以及不畏强权、维护正义的人性光辉，打动了不同肤色的人们。
今年11月18日，李树建将带领河南豫剧院二团登上美国纽约好莱坞的舞台。
豫剧《清风亭上》剧照。李树建主演的“忠、孝、节” 三部曲包括《程婴救孤》《清风亭上》和《苏武牧羊》。 图片来自网络
给老百姓唱戏，就是给爹娘唱戏，是不是应付，他们一眼就能看出来
对农村舞台，李树建非常重视。他常说，“山羊能上去的地方，我们就能上去演出。”
“给老百姓唱戏，就是给爹娘唱戏”。一次在漯河演出《清风亭上》，舞台前边趴着一群小孩，当戏演到高潮时，一群孩子竟然不约而同地指着他说：“他哭了，他真的哭了! ”
“我感到孩子们纯真的话语就是对我最高的褒扬。当演完离开剧场时，我听到窗外的观众说，李树建才是咱老百姓的演员。这句质朴的评价让我又一次热泪盈眶。”李树建说。
李树建始终坚持这样的原则：观众不能应付，更不能欺骗，你演得到位不到位，你演时用情没用情，观众一眼就能看出来。
一次，他在新乡演出《程婴救孤》，之后一位观众给他写了一封信。信中说：你的表演很感动人，唯有一处不感动，就是屠岸贾杀死惊哥儿后，程婴抱着孩子跪在那里哭。虽然程婴泪如雨下，但他抱孩子的动作太轻，他亲眼看着屠岸贾杀死亲生儿子，内心的痛苦是无法承受的，此时儿子对他来说应该有千斤重。
还有一次在灵宝演出《清风亭上》，有一个观众对他说：“你演第四场戏时我没给你鼓掌，因为你没有演到位。当张继宝跟着亲生母亲走后，你只叫了一声，没有跪着去追，只是拄着拐杖站在那里，削弱了人物的感情，所以就没有感动我。”
观众的这些批评，李树建都虚心接受，并根据观众意见进行了更加合理的改进。他说，“那些人物形象是我和观众一起创造出来的”。
新闻回看：
