《钟馗》剧照
燕赵都市报记者刘江平
群星闪耀，梅花争艳。从9月28日至10月19日，全国梆子声腔优秀剧目展演在石家庄举行，来自全国的21个剧种、32台好戏轮番亮相，高腔梆韵让省会戏迷过足了瘾。河北作为东道主，多场优秀剧目一展风采。特别是河北梆子剧院的看家大戏《钟馗》，老中青三代同台表演，将作为闭幕式压轴剧目为展演画上一个惊叹号。昨日，记者来到《钟馗》的彩排现场，见到了80岁高龄的田春鸟、钟馗的扮演者吴桂云等艺术家，以及80后、90后年轻一代的戏曲表演者。他们表达了声腔展演带来的鼓舞与振奋之情，也为读者讲述了展演背后的感人故事。
“30后”田春鸟： 80岁高龄不塌中 一生痴迷梆子情
戏中二十岁正值青春韶华，戏外却是八十高龄白发苍苍。1984年，裴艳玲的搭档田春鸟在河北梆子《钟馗》中首演小生“杜平”一鸣惊人。此后先后赴港台地区及新加坡、日本等国演出，受到热烈欢迎。如今，80岁高龄的他，已经13年没再演过这一角色了，可是昨天在彩排舞台上，老人家满弓满调、行云流水，一句词都没忘。在一幕杨国松打杜平的戏份中，田春鸟嫌演员打得不够用力，告诉演员“使劲打，别不敢，这是戏！”打动了在场所有人。
作为老艺术家，听到全国梆子声腔展演的消息，田春鸟主动请缨，要为钟爱一生的梆子艺术再绽放一次光彩。他告诉记者：“这是百年不遇的机会。可喜的是，我嗓子没塌中（塌中即够不上调、唱不上去了）。”
人虽老了，可嗓子没有长皱纹。对于田春鸟嗓音保持的秘诀，很多外省同行都来请教过。他笑说其实无他，唯有痴迷二字：“是因为我这一生执着、痴迷河北梆子，变着法儿想把它唱好。我生活中所有的时间、精力都用来琢磨、钻研角色、唱腔、技巧，一生为小生角色执着。”
“60后”吴桂云：彩排时声泪俱下 戏中是人生悲喜
彩排一开始，钟馗的扮演者吴桂云就已泪流满面。无论是梆子展演的鼓舞，还是田春鸟这样老一辈艺术家的执着，都让她百感交集：“当众卫士把他打倒在地，他就一直趴在地上，我一下子看到了他对艺术的严谨，他眼神里还是30年前杜平的眼神，我当时声泪俱下，唱不了了，老先生也流了泪。”
作为中年一代代表的吴桂云从8岁学戏，塑造过许多经典角色，“钟馗”是她感悟最深的一个：“21岁剪掉齐腰长发，为这个角色我失去过4次做母亲的机会，我也曾遗憾过，但我把我自己人生的苦与乐都融入到了这个人物里。父亲去世时的生离死别，让我一下子体验到了钟馗与妹妹骨肉分离之痛，我揣摩出了那阴阳相隔后的三声笑，抓住了钟馗的魂；在睡着的小侄女面前，我找到与妹妹重逢的感觉，那种脚步放轻别吓到妹妹的诚惶诚恐……这26年我处处都在创作这个人物。”
“一树梅花一树诗，顶风冒雪傲奇枝。”戏中吴桂云挥毫泼墨当场写下这首诗，这是钟馗的精神，也是梆子传承人的写照。
“80后”张雷： 继承前辈戏魂 在孤独中坚守
唱好《钟馗》这场压轴大戏，80后、90后也不能缺席。“80后”张雷也是杜平的扮演者，第二场戏由他来唱，对于前辈，他最大的感触就是敬业：“第一次跟首演杜平的老艺术家同台，感觉特别兴奋，老艺术家太敬业了，值得我们学习。”
作为年轻一代，科班出身的张雷从2004年开始演杜平，已经演过一百多场了。同行中同龄人较少，他也习惯了：“河北梆子小生行当特别难，如今河北、北京、天津都很缺人。从小就学挺不容易，慢慢就会爱上它。老艺术家痴迷，咱们也得执着，艺术还得传承下去。”
院长杨连喜：服装道具焕然一新 梆子展演鼓舞人心
接到全国梆子声腔展演消息时，河北梆子剧院院长杨连喜为之振奋：“如此强势推出梆子艺术，规模之大、时间之长前所未有，对传统艺术院团来说，是意义深远的事情。它培育了市场、培育了观众，为传统戏曲营造了隆重的氛围，这对所有从业者来说都是非常鼓舞和振奋的，像打了强心剂一样。我认为它的意义将会非常深远，利在当下，功在千秋。”
《钟馗》是全国优秀保留剧目，从1984年首演引起轰动，到现在久演不衰，此次为展演压轴，杨连喜透露，河北梆子剧院付出良多，“道具修旧如新，服装全部新做，乐队舞台呈现最高水准，阵容回到历史最高峰。河北梆子曾经辉煌过，这次一定要把大家的精气神凝聚起来，在全国同行专家面前，展现河北梆子雄风。”(周长存相春霞 供图)
