进入移动版，省流量，体验好
□尹卫国
中宣部、教育部、财政部、文化部于日前出台《关于戏曲进校园的实施意见》，明确戏曲进校园工作的指导思想及主要形式等，提出到2020年，戏曲进校园要实现常态化、机制化、普及化，基本全覆盖。（8月9日《人民日报》）
2015年7月11日，国务院办公厅印发《关于支持戏曲传承发展的若干政策》，明确提出“加强学校戏曲通识教育，大力推动戏曲进校园”。据悉，目前一批大中小学正在进行戏曲进校园试点工作。
戏曲是中华传统文化的精华，中国戏曲与希腊悲剧及喜剧、印度梵剧并列为世界三大最古老的戏剧文化。我国古代戏曲主要是由民间歌舞、说唱和滑稽戏三种不同的艺术形式综合组成，最早萌发于先秦时期，至今数千年，如《诗经》的“颂”、《楚辞》“九歌”等，堪称有文字记载的戏曲开篇之作，经过千百年发展演变，逐步形成了以“京剧、豫剧、越剧、评剧、黄梅戏”五大戏曲剧种为核心的中华戏曲百花苑，而我国各民族的地方戏曲种类多达360多种。
戏曲艺术古老、悠久，文化底蕴及内涵深邃、丰富，但戏曲的特点是节奏比较慢，方言发音及地方韵味比较浓厚，在互联网时代及快节奏的当今社会，戏曲似乎不太符合年轻人口味，存在难听懂的问题，因此对戏曲感兴趣、爱看戏曲的年轻人并不多。一项调查显示，戏曲观众以中老年为主，真正称得上“戏迷”的主要是70岁以上的老年人。由此可见，戏曲进校园十分有必要，它对于增强学生对古老戏曲的了解、熟悉与认知，促进戏曲艺术的继承发展，弘扬中华传统文化，培育审美情操，传承优秀文化基因有重大意义。
戏曲进校园，既要“进”，更要讲究效果，做到入心、润心，让学生爱上戏曲；让传统戏曲艺术滋润学生心田，这就需要多管齐下、综合施策，具体讲要从看、教、学、演四方面入手，多措并举，有机结合，相得益彰，促进戏曲深入人心。看，就是组织学生免费观看戏曲演出。中宣部、教育部、财政部、文化部出台的《关于戏曲进校园的实施意见》提出，到2018年，争取实现全国所有大中小学每个学生每年免费欣赏1场优秀戏曲演出。看，是最直观的感受与感悟，最能培养兴趣，因此除戏曲表演进校园外，戏曲商业演出也应该对学生给予门票优惠，让学生有更多机会与戏曲零距离接触。
教，就是将戏曲写入教科书，登堂入室进课堂，做到讲课教学、布置作业与考试同步进行，一体推进。针对小学、中学及大学特点，应因人施教，对小学生主要进行戏曲通识的普及教育；对中学生，在此基础上可增加戏曲表演知识及技巧的教学；对大学生，可将戏曲列入选修课，以自学修分为主，高校定期组织戏曲讲座，讲解戏曲理论及表演技能等，组织大学生听课。
学与演，就是表演实践。让更多孩子从喜爱看戏、听戏到主动学习戏曲、表演戏曲。看是直观感觉，教是灌输知识，学、演则是亲身体验，只教不练、只学不演是“假把式”，通过学习表演方能真正走进戏曲，设身处地地感受到戏曲艺术的独特魅力。学校应加强戏曲社团建设，如成立戏曲兴趣小组、戏曲协会、戏曲社吧等，有条件的中学及高校还可成立戏曲演出队，完整地排练舞台戏曲节目，在校园内公演，也可走出校园演出。学校可与专业戏曲剧团对接，采取走出去、请进来的办法，组织学生走进剧团参观学习，请戏曲演员走进课堂辅导学生排练戏曲等。
