中国戏剧梅花奖获得者刘莉沙：让传统戏曲在新时代焕发光彩

中国戏剧梅花奖获得者、石家庄市河北梆子剧团团长刘莉沙：

让传统戏曲在新时代焕发光彩

刘莉沙在《百花公主》中饰演百花。 石家庄市河北梆子剧团供图

4月30日晚，由石家庄市河北梆子剧团精彩演绎的河北梆子《百花公主·赠剑》，亮相全国戏曲（北方片）会演暨梆子声腔优秀剧目展演折子戏专场。演员们清秀靓丽的扮相、细腻大方的表演、扎实的“唱念做打”功底赢得现场观众喝彩声不断。“今晚的演出非常成功，非常感谢戏迷朋友们对河北梆子的厚爱。”中国戏剧梅花奖获得者、石家庄市河北梆子剧团团长刘莉沙说。

从传统戏曲里的百花公主、李慧娘、杜十娘，到河北梆子现代戏中的九香、吕玉兰，从艺近40年来，刘莉沙塑造了一个个经典人物形象，成为深受广大戏迷喜爱的河北梆子名家。“戏曲艺术是美的艺术，凝聚了中华民族精神和文化内涵。作为中华优秀传统文化的重要组成部分，戏曲的传承与发展具有重要意义。”刘莉沙说。

如何才能让传统戏曲在新时代焕发光彩？“对戏曲艺术家而言，首先应该静下心来、虚心求教，把过去没见到的、没学到的传统戏曲艺术抓紧时间学到，只有这样才能谈传承。”刘莉沙回忆，年轻时她得到著名京剧表演艺术家胡芝风的指导，为她“量身定制”了《李慧娘·救裴》《灰澜记·判子》等戏，后又把《百花公主》传给她。“在恩师指导下我勤加练习，表演有了质的飞跃。如今，我也愿意手把手把戏传给后人，把老一辈艺术家身上那种以戏为根、以戏为魂的精神传给他们。”

“戏曲艺术是‘角儿’的艺术，无‘角儿’则无戏。一个好演员能带动一个剧团，甚至带动一个剧种的发展，进而为戏曲艺术的传承、发展和繁荣作出贡献。”在传承和发展戏曲艺术的过程中，刘莉沙认为要重视人才培养，尤其是青年人才的培养。对人才的培养应该是全方位的，不仅要培养表演艺术人才，还要培养创作、音乐、舞美、市场经营等各方面人才。

为了保证河北梆子这门传统戏曲艺术后继有人，刘莉沙带领石家庄市河北梆子剧团与石家庄市艺术学校合作创办河北梆子委培班，招收少年学员三十多名，为戏曲培养后备人才。刘莉沙建议，要抓好戏曲人才梯队建设，通过建立人才基地等途径，做好“传帮带”的同时，给青年人创造更多登上大舞台的机会，让他们得到足够的锻炼，从而让戏曲事业后继有人、健康发展。

“很多戏曲剧目之所以百看不厌，是因为戏曲在传承优秀传统文化的同时，积极关注时代、关注当下。”刘莉沙说，戏曲的传承与发展要反映人民生活，为人民抒情，同时顺应时代发展大势，创新戏曲传播方式，通过新媒体手段普及戏曲知识，实现传统戏曲艺术创造性转化和创新性发展，只有这样，才能让传统戏曲在新时代焕发光彩。 （河北日报记者 史晓多）