中国戏剧梅花奖得主苏凤丽：在秦腔艺术求索路上执着前行

甘肃秦腔艺术剧院副院长、中国戏剧梅花奖得主苏凤丽

在秦腔艺术求索路上执着前行

甘肃秦腔艺术剧院副院长、中国戏剧梅花奖得主苏凤丽。 甘肃秦腔艺术剧院供图

登上舞台，“绵里裹针”的唱腔独树一帜；走下舞台，传承创新，致力于为秦腔发展探路。这是甘肃秦腔艺术剧院副院长、中国戏剧梅花奖得主苏凤丽的艺术追求。

“选择戏曲这一行原因很简单，就两个字：喜欢。”生长于甘肃省平凉市庄浪县的苏凤丽，打心底里透着对戏曲的热爱。

博采众长、海纳百川是所有戏曲艺术家的成长之道。一直以来，苏凤丽非常喜欢京剧，尤其是“四大名旦”之一程砚秋先生的代表作《锁麟囊》。这部戏以锁麟囊为主线，讲述了发生在登州富家女薛湘灵和贫家女赵守贞之间的感人故事。从年轻时，苏凤丽就有一个心结，梦想着有一天能把京剧程派大戏搬上秦腔舞台。念念不忘，必有回响。后来，她终于有机会排演秦腔版《锁麟囊》。

可想而知，改编京剧大师的经典之作是一件多么艰难的事。回忆起改编过程，苏凤丽说，刚开始就是原原本本地把京剧《锁麟囊》学过来，之后再根据秦腔的剧种特点进行改编。“改编过程中，最大的难点在声腔方面，也就是秦腔跟京剧程腔的结合，既要保留秦腔剧种特点，还要融入京剧程腔的韵律。”苏凤丽和创作团队经过多方求索、反复实践，终于将京剧《锁麟囊》搬上了秦腔的舞台。2009年，秦腔《锁麟囊》首演受到观众欢迎。此后的演出几乎场场爆满，受到各界好评。有观众评价这部戏是“秦风程韵”。

事实证明，大胆的探索和尝试是成功的，秦腔《锁麟囊》既保持了秦腔的风采，又融入了京剧程派的韵味。音乐唱腔上，着力将秦腔细腻、柔美的一面发挥出来；服装设计上，既尊重传统审美，又观照了当代观众的审美体验；演员表演上，唱念做打俱佳，令人回味无穷。

“观众的喜欢证明我们的契合点找对了。”从艺术探索到舞台演出，再到收获巨大的成功，一路走来的苏凤丽“痛并快乐着”。她说，秦腔《锁麟囊》的创作过程很痛苦，但任何一件艺术精品的诞生都要经历艰难求索。2013年，苏凤丽凭借着在秦腔《锁麟囊》中的精湛表演，斩获第26届中国戏剧梅花奖。

苏凤丽十分珍惜此次携秦腔《锁麟囊》参加全国戏曲（北方片）会演暨梆子声腔优秀剧目展演的机会，她认为，展演为各地演员提供学习交流平台的同时，也对各地梆子剧种的发展起到了积极的推动作用，能更好地激发各地梆子戏的发展，进而扩大梆子戏在当地乃至全国的影响力。通过展演，还能让更多年轻人看到梆子戏的发展前景，增强他们传承弘扬梆子戏的信心。

谈到戏曲如何吸引年轻观众，苏凤丽结合自己多年演出、创作经验说：“一方面，我们要老戏新演，推陈出新，这就需要戏曲人在每一出戏里细心‘研磨’，比如面对经典传统剧目，不能全盘不动、不假思考地照搬照演，要知道‘经典’在哪里，排演时取其精华，去其糟粕；另一方面，无论什么时候，优秀的作品一定会受到观众的喜爱，因此应创作更多具有艺术魅力的优秀戏曲作品，满足大众多元审美文化需求。”

苏凤丽是这样说的，也是这样做的。今年初，由苏凤丽主演的新编历史剧秦腔《蔡文姬》在兰州首演，她用精湛的演技还原了一代才女蔡文姬的传奇人生，继续在秦腔艺术这条漫长的求索路上执着前行。（河北日报记者曹铮）