传承戏曲，先要走近戏曲

京津冀戏曲展演季系列活动“国家京剧院一团戏曲艺术大讲堂”举办

传承戏曲，先要走近戏曲

“京剧被称为‘国粹’，它在发展过程中借鉴了其他剧种的优点和长处，其中包括河北梆子。大家知道中国第一部电影是什么吗？是由京剧大师谭鑫培主演的《定军山》……”7月14日，一堂别开生面的艺术课——“国家京剧院一团戏曲艺术大讲堂”在河北省艺术中心开讲。观众近距离感受京剧演员的一颦一笑、一招一式，“解锁”戏曲新知，欣赏京剧之美。专业的讲解、有趣的互动、绝活的展示带给观众耳目一新的感觉，实现了观众与传统戏曲的“双向奔赴”。

戏曲舞台上，不少经典剧目中承载着中华优秀传统文化内涵，演员的手、眼、身、法、步代表着中华民族独特的审美追求。怎样让传统戏曲与现代生活相结合，将戏曲文化的魅力、优秀传统美德传递给大众？正在河北省火热进行的“点亮北方戏窝子”——京津冀戏曲展演季系列活动进行了有益探索。活动中推出的“戏曲艺术大讲堂”整合优质戏曲院团资源，推出讲座、展示、互动活动，带领观众感受戏曲文化艺术魅力。

戏曲演员由演出者变为传授者，在开放的艺术空间与观众面对面交流互动，不仅拉近了演员与观众之间的距离，也对观众培养和审美塑造起到了一定的引导作用。作为主讲人，国家京剧院一团的一级演员刘魁魁从京剧起源讲到京剧艺术的行当、表演程式等，为现场观众带来一场既专业又有趣的讲解。“台上本无物，伸手自然来。”讲到戏曲舞台上的虚实结合，刘魁魁手持一根马鞭，边讲解边演示演员如何通过马鞭的挥动和身体的起伏、翻腾，形象地表现马匹的飞奔腾跃和人物在马背上的颠簸。短短三两分钟，观众就了解了京剧表演在道具使用方面虚中有实、实中有虚的特点。

戏曲舞台上，每一项绝活的背后是演员成千上万次的刻苦训练。国家京剧院一团的武丑演员刘搏现场展示京剧“矮步”功夫——前脚掌着地，半蹲着走路的同时，还要保持上半身稳定。“这是武丑演员的基本功之一。要想在台上轻盈腾挪可不是一日之功，需要常年刻苦训练。”表演过程中，刘魁魁同步讲解。大家在欣赏戏曲绝活的同时，也感受到“台上一分钟，台下十年功”的励志故事。

传承戏曲艺术，先要让观众走近戏曲，了解演员在传统的“一桌二椅”背景下如何通过场面调度进行富有张力的表演等。“如果单看一出戏，观众可能只是对这出戏有印象。此次大讲堂从京剧的发源讲起，细致剖析京剧的唱腔，引领观众了解京剧的表演形式、行当、演唱等。这样的形式对于没有接触过京剧的观众来说，能够更详细、更快速地了解京剧艺术。”国家京剧院一团副团长王好强说，通过讲、学、演等方式带领观众走进戏曲艺术的世界，是吸引更多观众亲近戏曲的有效途径。多年参与戏曲艺术普及、传播工作，他明显感觉到近年来随着中华优秀传统文化不断“破圈”传播，戏曲文化获得了更加广阔的发展空间，由此也吸引着更多年轻观众从“看戏”到“懂戏”，再到“爱戏”。

“河北是戏曲大省，有着深厚的群众基础。我在现场能明显感受到河北懂戏的观众多，每次鼓掌和叫好都在‘点儿’上。”曾多次来河北演出的国家京剧院一团优秀演员马翔飞表示，作为京剧演员，肩负着戏曲传承的责任。近年来，国家京剧院一团开展了形式多样的京剧文化普及活动，助力戏曲艺术传承发展。此次大讲堂活动不但推广了京剧艺术，还点燃了河北“北方戏窝子”的观众激情。

一场戏曲艺术大讲堂散发出的文化能量，展现着戏曲传承与发展的蓬勃活力。“这种讲解+演出+互动的方式，让我领略到戏曲艺术的博大精深。”来自石家庄市第四十中学的学生戏迷刘子艺从小学开始学习京剧表演，她希望多参与这种能增长戏曲知识和提升艺术修养的活动，以后为戏曲传承发展贡献自己的一份力量。（河北日报记者 曹 铮）