晋州农民李秉正的“书画梦”

    李秉正，晋州农民诗人、画家。他的艺术人生，演绎着一位农民30多年的文化梦想。在农民和书画家的双重角色中自动转换，成了李秉正几十年的习惯。拿起锄头务农，握住毛笔作画，放开喉咙吟诗。这就是农民李秉正的现实生活。

    一幅幅诞生于这位农民之手、带着泥土味儿的丹青墨翰，吸引了省内外乃至国内外成千上万的书画爱好者以及知名大书画家、大诗人。在李秉正家的老屋门上，挂着清华大学教授、原中央工艺美术学院院长张仃为他亲题的对联：“栖恬守逸，道法自然”。

    18岁时，李秉正写了一副对联：“静卧山中听夜雨，闲行野外看朝晴”。让他的祖父李广龄惊讶不已，认定这孩子“日后准能成个大诗人”。在祖父和家里的两本旧《千家诗》的引领下，李秉正的“诗歌之门”渐渐开启了。

    只有小学六年级的文化水平，要想写诗谈何容易？“一开始写的是顺口溜，平仄不对。于是，我就买了一本平仄字典，一页一页研究诗词音韵、平仄对仗。”李秉正说，除了技巧外，写诗必须有文化底蕴和诗心，他开始阅读大量古诗和古书籍。1997年，他凭借《题画诗》荣获“诗神杯”全国诗词大赛最高奖，获得了著名诗人贺敬之的肯定。

    读李秉正的诗你会不经意间被感动，平实而深刻的语句，仿佛是从他肺腑中流出来的。田园生活、远山近水、一草一木在他的笔下变得情趣盎然、鲜活生动：“春到杏花庄，毫端一抹香。”“水瘦半山荒，烟寒树带霜。”……在我国书画史上，诗、书、画历来密不可分。如今，李秉正作画必配诗，做到“诗中有画，画中有诗”。

    1978年，30岁的李秉正正式开始自学中国山水画和书法。“人家都说：三十不学艺。我就不信这邪。”在外地工作的侄子送给他一本胡佩衡的《我怎样画山水画》，被他翻得破烂不堪，但他还是舍不得丢弃。就是这样一本旧画册把李秉正带进了书画世界，照亮了一位农民的书画梦想。

    农忙时，在家精耕细作；农闲时，背上画板进山写生，泰山、华山、庐山、太行山……一住就是个把月。李秉正靠种地赚来的微薄收入，除了养家糊口外，几乎全部用在买书、买画册和进山写生的费用上。

    当自己的书画风格不被业界认可，还受到冷嘲热讽时，李秉正的内心经历着挣扎。李秉正顶住了各方面的压力。他说，当村里的乡亲们说他“不务正业”时，他不难受；当书画界说他“画法不伦不类”时，他反而看清了自己的价值。“欣然写我自家图，不作他人笔下奴。任你嗔言和妒语，新风一出古今无。”一首《铸心歌》表达他不为外物所动的书画追求。

    反对李秉正的不乏其人，但是知音也如约而至。1999年，中国画研究院(现中国国家画院)首开先河，为这位农民举办个人画展，时任院长刘勃舒亲自主持了规格很高的“李秉正山水画研讨会”。李秉正回忆道：“咱一个农民，太受宠若惊了！”中国书画界的名家悉数到场，邵大箴、刘龙庭、翟墨、邹佩珠、张士增等知名文艺评论家、美术家对李秉正的山水画给予了很高的评价，农民李秉正被誉为“环保画家”、“文人画家”。

    2005年至2012年，人民美术出版社为李秉正出版了《李秉正山水画集》、《李秉正纪游册》、《李秉正太行水墨写生卷》、《李秉正诗画选》和《李秉正山水团扇》等。

    刘勃舒说：“我们应该探讨是什么让李秉正走出来了，这是个好现象，希望艺术家们不要总是高高在上，要多跟县里、村里的基层群众和农民交朋友，我们的书画界才能真正繁荣。”（河北日报记者刘萍 喻萍）