名角悟语：
“作为一名演员，一辈子只有两件快事。一是在舞台上演出，观众跟着你的戏时而掌声雷动、时而泪如泉涌；二是排出来一台戏，得到上级领导的关注、支持、认可。其他都是苦。”
——中国戏剧家协会副主席、河南省豫剧院院长、“二度梅”获得者李树建
“时代在发展，我们的梆子也要发展。要能反映现实，要能吸引现在的观众。”
——梅花奖获得者、国家级非物质文化遗产徐州梆子传承人燕凌
“我虽已退休，但人退艺不退，人退心不退，人退情不退，我将在我的有生之年，继续为传承和发展河北梆子事业发挥我的余热。”
——梅花奖获得者、石家庄市河北梆子剧团雷保春
“脱离市场谈创新谈改革都是空谈，要去琢磨老百姓喜欢什么、观众喜欢什么。”
——梅花奖获得者、石家庄市河北梆子剧团党支部书记、副团长刘莉莎
“我们要继承传统文化的魂魄，但在形式和方式上应增强现代风格，就像做一道菜，除了原汤原汁以外，还要加作料，让它适应新时代老百姓的口味。”
——梅花奖获得者、甘肃省陇剧院 边肖
“我这是沾了焦裕禄的光，他的先进事迹在先，人们敬仰他。没有他的先进事迹，我们就无法创作这么优秀的剧本，没有人们对他的敬仰，就没有观众喜欢认可的我饰演的焦裕禄。”
——梅花奖获得者、河南豫剧院副院长、河南豫剧院三团团长贾文龙
“女孩学武生，就是要把全身的零件重新组装，让女孩练出男孩的架势来。”
——梅花奖获得者、河北省河北梆子剧院吴桂云
“老百姓爱听戏，我们一旦上了舞台开始唱戏，即使天上下雨下雪，也不能中断唱戏。我们只有把戏唱好，才对得住老百姓对戏曲、对演员的认可和厚爱。”
——梅花奖获得者、河南豫剧院副院长、河南省豫剧一团团长王惠
“其实戏曲本身就是一门雅俗共赏的艺术，不管你是满腹经纶，还是目不识丁，或多或少地都会在戏曲这门艺术里面吸收养分。当然在秦腔这个剧种里面雅和俗体现得更为突出一些。”
——梅花奖获得者、陕西省戏曲研究院齐爱云
“作为一个戏曲工作者，我是一个不太‘安分’的人，我一直想让传统艺术通达现代，想给观众塑造不同的人物形象。我喜欢做乘法，不喜欢做加法，加法只是加了一幕剧，而乘法会多出很多种无限的可能。我希望能给大家呈现出一个不一样的河北梆子现代戏。”
——梅花奖获得者、河北艺术职业学院戏剧系系主任彭蕙蘅
“当时真的是太苦了，但是包括我在内，很多演员都在坚持，对平调落子的热爱是大家的精神支撑。我也没想过学落子能给我带来多少回报，对落子的热爱早已融入了我的生命，无论怎样我都要坚持下去。”
——梅花奖获得者王红
“是老腔红了，不是我个人红了，但是老腔红了，我更高兴，因为老腔能更好传承。”
——国家级非物质文化遗产华阴老腔传承人张喜民
“丝弦是我热爱了一辈子的艺术，我希望孩子们能传承下去，将丝弦发扬光大。我会将我毕生所学教给他们，我对孩子们有信心。”
——国家级非物质文化遗产石家庄丝弦传承人安禄昌
“有观众的地方就是舞台，西调是稀有剧种，我希望在舞台上将西调发扬光大。”
——国家级非物质文化遗产永年西调传承人张海臣
“我的座右铭是‘学练演教传帮带，做出榜样示后生’。”
——国家级非物质文化遗产河北梆子传承人田春鸟
“只有小演员，没有小角色。”
——国家一级演员、河北省河北梆子剧院文丑演员相增平
专家妙语：
“顶层设计的春风已经吹来，戏曲艺术的春天来了。”
——北京河北梆子剧团副团长罗杰
“我们的做法是保留农村市场、发展城市市场、开拓国际市场。”
——石家庄市河北梆子剧团团长刘同章
“有人曾说：基层院团兴，则传统戏曲兴；基层院团亡，则传统戏曲亡。这话很有道理。地方戏的市场还是在基层、在民间。”
——陕西省大荔县剧团团长何满堂
“河北梆子覆盖京津冀，豫剧覆盖范围涉及多个省份，要促进同一剧种的跨省交流。”
——中国艺术研究院戏曲研究所所长王馗
“戏曲创新并没有固定的模式，也不应该有固定的模式，但是，我认为创新应受到戏曲艺术内在质的制约，坚持传统戏剧舞台抽象写意的原则，不能一味依赖于实物呈现。”
——中国戏剧学院原院长、中国戏剧家协会理事、中国戏曲学会副会长周育德
“一个戏的核心是演员。”
——河北省文化厅原副厅长、著名剧作家孙德民
“现代人就需要这种能振奋人精神的作品。”
——著名剧作家、国家一级编剧陈家和点评《大漠胡杨》
“这是第一次看河北梆子的现场演出，这部戏充满了正能量，一个人活着但他是坏人，那么他还不如一个善良的鬼，教人向善，有很好的教育意义。”
——甘肃西秦腔研究院原业务副团长段艺兵点评《钟馗》
